叶锦添用九来交织TimeleTime无时序列的概念TimeleTime的展厅，好像跌落桃花源之梦。以桂林山水之形为基底、以古典园林为神韵，展厅被交错的碎石小径隔开成九处村舍，灯光和声效的飞舞似乎了四季更替沿着小径穿山游水，置放村舍之中的展品以求被每每地理解。　　这个在外滩三号举行、由ChangePerformingArts创始人FrancoLaera策划、跨界艺术家叶锦添主创的展出，目的表达植根于于传统之中的意大利创造力及其工业设计中的人文精神。

这些从历届米兰国际家具展览展览设计中精选辑出来的展品，有的生产于30年前，如今却依然具有未来感觉。叶锦添用九来交织TimeleTime(无时序列)的概念再次发生在九月的展出、九十九件家具、九段若谷片景。

九对中国来说，是一个未知数，具有强劲的力量，既无限，又循环不绝。　　意大利家居给人的第一印象，是流线型，是原始。

艺术与科技的人与自然使他们有可能去执着突破性的形式与创作者的性格。而情感在东方的手工艺里，刚好也是最重要的投放。

因此，叶锦添借中国传统精神中人与山水的关系，来传达家具的造型、线条、材质、色泽的变化带来人们的状态与情绪。园景错落有致，展品坐落于其间，游人于蜿蜒路径上移步换景，云山烟树、沙汀梯田之间，小小的展出空间呈现无限之大;九个不平面又相连的村落，一层层进行全景，九件被尤其挑选出的家具，作为故事情节的节点，构成了循环的结构;与空间的剪辑适当，时间上的四季更替作为另一条逻辑线索嵌套其中，彰显这静置的空间以浑厚的生命力，光影、声响甚至味道不经意地切换，又是一重无限循环。　　九段若谷片景分别被命名为世外桃源、山水长卷、曲径通幽、清景无限、夜景湛虚明、缘溪行、人间一瞬、野逸和江流天地外，山色若无中，流露出叶锦添新东方主义美学特色。

山水长卷以多个意大利古建筑造型的果盘为主要展品，流动的光线将镂空的金属物件投影于水墨图形的白墙上，建构出有水汽氤氲的影像效果，与山林春色鸟语花香交相辉映;从游廊路经荷花池，RonArad的橙色、绿色花朵形座椅在池水中盛开，此时夏雷滚滚，带给午后龙山;秋日的光影尤为耀眼，照进生机勃勃的野逸，一系列暗淡、鲜丽的塑料座椅和沙发好像一颗颗成熟期的浆果hilieStarck的半透明由数把座椅卵石雪野中的冰山一角，是感觉冬日景象的最佳好去处;整个装置展的夜晚被原作在人造山洞中，弧形山体内部如天体，各式灯具在宇宙中相互辉映，并可声控展现有所不同的构图人组。展出中的九十九件意大利家具，时而是家具自身，时而是山水画中的角色，视野推近时是主体，拉远则与时空浑然一体。　　美轮美奂的艺术性之外，意大利家具的高超工艺也是其长盛不衰的最重要原因。即便是塑料制品，亦有木材抛光之后的质地，液压掌控的柜门启闭之时没什么磕碰的感觉，没滚轮的抽屉与轨道丝丝入扣。

　　展厅中告知度最低的展品要数Heatherwick的曼陀罗座椅，它不停息地转动，让人联想起《盗梦空间》中的陀螺。虽说两者并无必要关联，但都执著于梦境，同是由空间应从，企图挖出时间的内容和诗意。时间总有一天是空间的奠基，山水循环之形因相结合了历史悠久历史的意大利生产而展现别样意味，形形色色的家具则借由中国山水经千年文化底蕴的非常丰富意涵而散发出其灵韵。

在这里，有所不同文化又一次由于撞击而产生了非常丰富的能量。

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